[ホーム](個別ページができ次第、そちらにリンクします。）
＠駒場東大前 こまばアゴラ劇場(2018/01/24-28 7ステージ)
全自由 一般2800円 当日3300円 公演応援券3500円
学生（大学生以下）2500円
作・演出：永山智行［劇団こふく劇場］ 舞台監督:橋本慶之
照明:工藤真一(ユニークブレーン) 音響:松田幹 制作：髙橋知美(Q’s Link)
プロデュース：佐藤祐香 企画制作：東京×こふく劇場、（有）アゴラ企画・
こまばアゴラ劇場 主催：（有）アゴラ企画・こまばアゴラ劇場
助成：平成29年度文化庁劇場・音楽堂等活性化事業
引用・参考文献 太宰治「待つ」、芥川龍之介「人と死と」、
高村光太郎「レモン哀歌」、夏目漱石「夢十夜」、太田省吾の諸作品ほか
出演：
柳沢茂樹：片上杜夫
福寿奈央[青☆組]：片山乃彩
日髙啓介[FUKAIPRODUCE羽衣]：向江真
大池容子[うさぎストライプ]：向江才加
佐藤祐香：娘
2018/01/25(木)晴 7:36-9:14PM(1'38)中段上手 客席超満員(80人？）
客層：大人より。男女半々。
客入れ:開場時20人ほど。桟敷1、ベンチ2，椅子2。主宰が空席誘導。開演前注意で
演出上眠気を誘うシーンがあるが、負けないで見て！とお願いあり。折り込みチラシ
厚め。パンフ A5 3ページ。物販。上演台本。カーテンコール1回。
宮崎の劇団主宰が東京の俳優と起用、東京地方滞在型で製作した作品。
舞台。白フレームの「部屋」が下手と中央奥。上手手前の砂山にラジカセ。その奥に
水滴が墜ちる水盤。
お話。テキストの断片が混じる、ほぼ無言劇。距離感が異なる二組の男女と、待ち
続ける少女のような老婆が終始。前半は順番にありさまを見せ、中盤から台詞を
語り、終盤で3人が陥った顛末と今を激しく描く。
夕とろ時の明かりのもと、狭間の世界（彼岸と此岸、死と世）にいる者達が揺れる
ありさまを描く。スローモーションで動きながら、密度の濃い表情しぐさで
演じる俳優達が素敵。クラシカルな音楽選曲は好みだけど、冗漫、砂糖多すぎ感
あり。終盤でモザイクが晴れたようにテキスト、物語が噴出してびっくりするねこ。
バランスが…。時間長めで窮屈な客席、仕事帰りの身体にはちと厳しいものあり、
自身を含めて惜しい気がするねこ。
アフタートーク 9:18-9:35PM(17)
長田育恵［てがみ座］,永山智行
・企画のこと。3月に長田作品を演出する。長田さんは永山さんの舞台を初見。
長田 アプローチは違うがたどり着きたい場所は同じ。自分は五万字の物語で
一つの景色をみせたい。永山さんは言葉でなく変遷や時々のさまで見せていて
悔しい。作品をつくるモチベーションは登場人物が見た光景を観客と共有する
こと。物語は人を運ぶ船のようなもの。
演劇的な面白さ。二組の男女は何でも投影される、吸い込んでいく凹とすると、
少女はぎゅっとする凸である違い。最後の景色まで予兆が示されていく。
永山 人間の歴史を、その人、その顔が秘めているものに触れたい。劇団がベスト
と思う。自分達は生活の中に劇団がある。同じ生活をするものとしての心と体を
感じ取っていく。ゆっくり歩く、沈黙の間も俳優は台詞を内側で語っている
（発話していないが台詞がある、台本をみるとわかります）。太田省吾のアプローチ
ラジカセはそのままライブで流してる、AB切り替わる音や、水滴の音も効果。
現在進行形で客席と共有したい。音楽的な発話は、意味を越えたものとして。
俳優の身体も同じ。
[月間一覧］